![]() ![]() Victoria British Columbia Canada The Official Tourism Guide for Victoria Island Please scroll down for maximum information. ![]() ![]() Add a little excitement to your day trip to Victoria from Vancouver without blowing the budget. Take a scenic seaplane flight to the famous island for a leisurely day. The Spirit of Vancouver Island. Nature Beings, Shapeshifters, Ghosts & Ancestor Spirits. The Earth is Sacred. Exploring Vancouver Island And Beyond. You will absolutely love this video. It will either leave you inspired to travel to the Island, or re-kindle your love for. ![]() Experience Vancouver, BC. With a Vancouver vacation package, getting there is half the fun. Reach Vancouver via Amtrak Cascades train, deluxe motor coach, BC Ferries.With a Vancouver vacation package, getting there is half the fun. Reach Vancouver via Amtrak Cascades train, deluxe motor coach, BC Ferries or even seaplane from destinations throughout the Northwest. With Clipper Vacations’ most popular Vancouver packages, we can customize a getaway for you with your choice of downtown Vancouver hotel, activities and transportation. Spend one night or more exploring the city on a weekend getaway or make a stay in Vancouver part of a multi-city Northwest vacation on your way to Whistler, Victoria and Seattle. Pre/post Alaska cruise package options are available. Start planning your Vancouver vacation today ! Seattle to Vancouver Overnight via Amtrak Cascades Departing downtown Seattle, enjoy a scenic and convenient Amtrak Cascades train ride to Vancouver, BC. Plus, choose to stay at your choice of centrally located Vancouver hotels. Departing from downtown Seattle, frequent motor coach departures are available for your travel to Vancouver, BC. Spend a night in a Vancouver hotel before returning to Seattle. From $96 per adult incl. tax Seattle & Overnight in Victoria & Vancouver Experience three popular Pacific Northwest cities during one fabulous tour! This trip leaves from Seattle and travels to Victoria and Vancouver, allowing you to see the highlights of each city and get a taste of the region in a short amount of time. From $580 per adult incl. tax Portland to Seattle and Vancouver Travel via Amtrak Cascades train from Portland to overnight getaways in Seattle and Vancouver. Enjoy visiting these top metropolitan cities before returning to Portland. Your Northwest vacation package begins with a Seattle departure to Vancouver, BC for an overnight stay before embarking on a whale watching excursion to Victoria. Spend one night in Victoria before returning to Seattle via Victoria Clipper. From $210 per adult incl. tax Ski Vancouver’s Grouse Mountain Travel by train to Vancouver for a winter ski getaway to Grouse Mountain, only 20 minutes from downtown Vancouver. Spend two nights in a downtown Vancouver hotel with time for skiing and exploring the city. Departing downtown Seattle, enjoy a scenic and convenient Amtrak Cascades train ride to Vancouver, BC. Plus, choose to stay at your choice of centrally located Vancouver hotels. From $96 per adult incl. tax Seattle & Overnight in Victoria & Vancouver Experience three popular Pacific Northwest cities during one fabulous tour! This trip leaves from Seattle and travels to Victoria and Vancouver, allowing you to see the highlights of each city and get a taste of the region in a short amount of time. Departing downtown Seattle, enjoy a scenic and convenient Amtrak Cascades train ride to Vancouver, BC. Plus, choose to stay at your choice of centrally located Vancouver hotels. From $96 per adult incl. tax Seattle & Overnight in Victoria & Vancouver Experience three popular Pacific Northwest cities during one fabulous tour! This trip leaves from Seattle and travels to Victoria and Vancouver, allowing you to see the highlights of each city and get a taste of the region in a short amount of time. From $361 per adult incl. tax Portland to Seattle and Vancouver Travel via Amtrak Cascades train from Portland to overnight getaways in Seattle and Vancouver. Enjoy visiting these top metropolitan cities before returning to Portland. From $580 per adult incl. tax Ski Vancouver’s Grouse Mountain Travel by train to Vancouver for a winter ski getaway to Grouse Mountain, only 20 minutes from downtown Vancouver. Spend two nights in a downtown Vancouver hotel with time for skiing and exploring the city.','url':'http://www.clippervacations.com/packages/vancouver/','og_descr':'Special deals on Vancouver Vacation Packages from Seattle, Portland and Victoria BC. Packages include transportation, Vancouver hotels and Vancouver tour options.
0 Комментарии
![]() See bios and photos of the current cast and musicians of The Fantasticks. ![]() The Fantasticks Josephine Theatre, San Antonio TX. This feature is not available right now. Please try again later. This feature is not available right now. Please try again later. ![]() The Fantasticks is a 1960 musical with music by Harvey Schmidt and lyrics by Tom Jones. It tells an allegorical story, loosely based on the play The Romancers (Les Romanesques) by Edmond Rostand, concerning two neighboring fathers who trick their children, Luisa and Matt, into falling in love by pretending to feud. The fathers hire traveling actors to stage a mock abduction, so that Matt can heroically seem to save Luisa, ending the supposed feud. When the children discover the deception, they reject the arranged love match and separate. Each then gains disillusioning experiences of the real world, seen in parallel fantasy sequences. They return to each other bruised but enlightened, and they renew their vows with more maturity. The show's original off-Broadway production ran a total of 42 years and 17,162 performances, making it the world's longest-running musical. The musical was produced by Lore Noto. It was awarded Tony Honors for Excellence in Theatre in 1991. The poetic book and breezy, inventive score, including such familiar songs as "Try to Remember," helped make this show so durable. Many productions followed, as well as television and film versions. The Fantasticks has also become a staple of regional, community, and high school productions virtually since its premiere, with approximately 250 new productions each year. It is played with a small cast, two- to three-person orchestra and minimalist set design. Among many revivals, the show re-opened off-Broadway in 2006. As of 2010, its original investors have earned 240 times their original investments. The musical has played throughout the U.S. and in at least 67 foreign countries. The 1954 Marc Blitzstein adaptation of The Threepenny Opera, which ran for six years, showed that musicals could be profitable off-Broadway in a small-scale, small orchestra format. This was confirmed in 1959 when a revival of Jerome Kern and P. G. Wodehouse's Leave It to Jane ran for more than two years. The 1959–1960 Off-Broadway season included a dozen musicals and revues including Little Mary Sunshine, The Fantasticks, and Ernest in Love, a musicalization of Oscar Wilde's 1895 hit The Importance of Being Earnest. The musical is based loosely on The Romancers (Les Romanesques) by Edmond Rostand, which draws elements from the story of Pyramus and Thisbe, Shakespeare's Romeo and Juliet and A Midsummer Night's Dream, and Donizetti's L'elisir d'amore. An early version of the play was produced under the title Joy Comes to Deadhorse at the University of New Mexico in 1956. It was set in the American West, and featured a "half-breed Apache" as the show's antagonist. It was substantially rewritten, with the character of Mortimer now "not really an Indian" but playing one during the "Rape Ballet" sequence. The Wild West setting was abandoned, as was most of the script. All but a few songs in the score were also jettisoned, and the staging of the play was changed to a thrust stage. Tom Jones says that the name of the play came from George Fleming's 1900 adaptation of the Rostand play, which used the name The Fantasticks. Harley Granville-Barker's book, On Dramatic Method, provided the idea of using a series of images to help weave a unifying theme to the play. Thornton Wilder's Our Town gave Jones the idea of using a narrator, the staging of Carlo Goldoni's Servant of Two Masters provided the concept of having actors sit stage-side when not acting, and John Houseman's production of The Winter's Tale and Leonard Bernstein's Candide suggested the use of sun, moon, frozen action, and incidental music. The song "Try to Remember" was added at this time. Harvey Schmidt says he wrote it in a single afternoon, after it emerged in almost complete form after a fruitless afternoon attempting to compose other songs. The revamped play appeared on a bill of new one-act plays at Barnard College for one week in August 1959. The Fantasticks premiered at the Sullivan Street Playhouse, a small Off-Broadway theatre in New York City's Greenwich Village, on May 3, 1960, with Jerry Orbach as El Gallo, Rita Gardner as Luisa, Kenneth Nelson as Matt, and librettist Tom Jones (under a pseudonym) as the Old Actor, among the cast members. The sparse set and semicircular stage created an intimate and immediate effect. The play is highly stylized and combines old-fashioned showmanship, classic musical theatre, commedia dell'arte and Noh theatrical traditions. The original production was directed by Word Baker and was produced on a very low budget. The producers spent $900 on the set and $541 on costumes, at a time when major Broadway shows would cost $250,000. The original set designer, costumer, prop master, and lighting designer was Ed Wittstein, who performed all four jobs for a total of only $480 plus $24.48 a week. The set was similar to that for Our Town; Wittstein designed a raised stationary platform anchored by six poles. It resembled a traveling players' wagon, like a pageant wagon. As for a curtain, he hung various small false curtains across the platform at various times during the play. He also made a sun/moon out of cardboard. One side was painted bright yellow (the sun) and the other was black with a crescent of white (the moon). The sun/moon was hung from a nail in one of the poles and is referred to in the libretto. The orchestra consists of a piano and sometimes also a harp, with the harpist also sometimes playing some percussion instruments. The production closed on January 13, 2002, after 17,162 performances. It is the world's longest-running musical and the longest-running uninterrupted show of any kind in the United States. Other notable actors who appeared in the Off-Broadway and touring production throughout its long run included Liza Minnelli, Elliott Gould, F. Murray Abraham, Glenn Close, Keith Charles, Kristin Chenoweth, Bert Convy, Eileen Fulton, Lore Noto (the show's long-time producer), Dick Latessa, and Martin Vidnovic. The musical ran at London's Apollo Theatre from September 7, 1961 and ran for 44 performances. In 1990, another production was given in London's Regent's Park at the Open Air Theatre there. On August 23, 2006, a revival of The Fantasticks opened at the off-Broadway Snapple Theater Center, New York City where it continues to run. It was directed by lyricist Jones, who also appeared in the role of Henry, The Old Actor, under the stage name Thomas Bruce. The original cast of the revival also included Burke Moses, Leo Burmester, Martin Vidnovic, Santino Fontana and Sara Jean Ford, with Dorothy Martin at the piano and Erin Hill at the harp. A cast recording of this production was released by Ghostlight Records. Anthony Fedorov played the role of Matt in 2007. Margaret Anne Florence played Luisa in 2008. Lewis Cleale played El Gallo between 2008 and 2010. Jones left the cast in 2010, after the musical had celebrated its 50th anniversary. Pop star Aaron Carter joined the cast as Matt in 2011. In memory of the original El Gallo, the theatre in which the revival is performed has been renamed the Jerry Orbach Theater. The musical was presented by the Arena Stage in Washington, D.C. from November 20, 2009 to January 10, 2010, at the Lincoln Theatre. The well-received production replaced the conventional "mysterious bandit" interpretation of El Gallo with a kindly carnival magician character. Washington Post theatre critic Peter Marks wrote, "they have been reconditioned to conceal the telltale signs of age and yield a diversion that feels fresh and alive again". The Fantasticks played for a short period in London's West End at the Duchess Theatre, opening on June 9, 2010, following previews from May 24, 2010. The production was directed by Amon Miyamoto, designed by Rumi Matsui with lighting by Rick Fisher and starred Clive Rowe, Edward Petherbridge and David Burt. The production received mostly poor reviews. Critic Michael Billington, for example, wrote, "the time for this kind of faux-naïf, sub Commedia dell'Arte diversion has passed". The musical closed on June 26, 2010, less than three weeks into its run; it had been booking to September 5. The Fantasticks has been seen in at least 67 countries, from Afghanistan to Iran to Zimbabwe. Japan, Costa Rica, New Zealand, Germany, Australia, Saudi Arabia and Israel have all seen multiple productions. It has been translated into many languages including French, German, Danish, Finnish, Icelandic, Norwegian, Swedish, Japanese, Spanish, Arabic, Hebrew, Czech, Slovak, Persian, Dari, Pashto, Irish, Italian, Hungarian, Thai and Mandarin. According to The New York Times, "The Fantasticks is one of the most widely produced [musicals] in the world, with more than 11,000 productions, by 2010, in 3,000 cities and towns in all 50 states, as well as in 67 countries. The Fantasticks has been performed at The White House, for the Peace Corps in Africa, at the Shawnee Mission in Kansas, the Menninger Foundation, Yellowstone National Park and the White Sands Missile Range. It was performed in Mandarin by the Peking Opera, and in 1990 under the auspices of the United States State Department it played for the first time in Russia. Famous actors, other than those listed above, who have performed in productions of the show include David Canary, Robert Goulet, Richard Chamberlain, John Carradine and Ed Ames. An abbreviated version of the show was broadcast by the Hallmark Hall of Fame on October 18, 1964. The cast included John Davidson, Stanley Holloway, Bert Lahr, Ricardo Montalban and Susan Watson, who had appeared in the original Barnard College production. The roles of the old actor and Mortimer were cut for time, and some of their lines were assigned to the fathers, who indulged in some "amateur theatrics". A feature film directed by Michael Ritchie was completed in 1995 but not released until 2000. It starred Joel Grey, Brad Sullivan, Jean Louisa Kelly, Barnard Hughes, Jonathon Morris and Joey McIntyre and included some changes to the book. It was both a critical and box office failure. Act I Two houses are separated by a wall (portrayed by a mute actor) in an unspecified American town. The mysterious El Gallo tells about love and September ("Try to Remember"). He then begins to explain the plot of the play. Two young people, Matt and Luisa, live next door to each other and fall in love. However, their fathers are feuding and order them not to speak to each other. Luisa fantasizes about the experiences she wants to have in her life ("Much More"). Matt then delivers a speech about his love for Luisa, singing over the wall to her in a mock literary/heroic way ("Metaphor"). Matt and Luisa sneak up to the top of the wall and speak secretly of Luisa's romantic vision of Matt saving her from kidnapping. Matt's father, Mr. Hucklebee, then appears and tells about his philosophy of life and gardening (don't overwater). He calls Matt and orders him to come inside the house. Luisa's father, Mr. Bellomy, then enters and gives a contrasting philosophy of life and gardening (plenty of water). He then orders Luisa inside. He then calls to Hucklebee, and the two old friends boast about pretending to feud as a means to ensure that their children fall in love. They note that to manipulate children you need merely say "no" ("Never Say No"). Hucklebee tells Bellomy of his plan to end the feud by having Luisa "kidnapped" by a professional so that Matt can "rescue" her and appear heroic. The hired professional, El Gallo (who is also the narrator), appears and offers the fathers a menu of different varieties of "rape" – in the literary sense of an abduction or kidnapping – that he can simulate ("It Depends on What You Pay"). Deciding to spare no expense for their beloved children (within reason), the fathers agree to a "first class" rape. A disheveled old actor with a failing memory, Henry, and his sidekick, Mortimer, who is dressed as an American Indian, arrive. El Gallo engages them to help with the staged kidnapping. Matt and Luisa return and speak of their love and hint at physical intimacy ("Soon It's Gonna Rain"). El Gallo and the actors burst in and carry out the moonlit abduction scenario; Matt "defeats" the three ("Rape Ballet"). The feud is ended, with the children and the fathers joined in a picturesque final tableau ("Happy Ending"). El Gallo collects the stage properties used in the "rape" and wonders aloud how long the lovers and their fathers will be able to maintain their elaborately joyful poses. He and the Mute leave. Act II The children and fathers are discovered in the same poses but are visibly shaky and exhausted from the effort. El Gallo observes that what seemed romantic by moonlight may lose its charm when exposed to the harsh light of day. He exchanges the moon for the blazing sun. The fathers and lovers begin to complain about one another, noticing all the flaws that have become glaringly visible by daylight ("This Plum is Too Ripe"). The children try to recreate their romantic mood from the previous night and mock their fathers. Finally, in a fit of pique, Hucklebee reveals that their kidnapping and the feud were fake. Matt and Luisa are mortified, and the fathers' mutual recrimination quickly escalates into a real feud; they storm off to their respective houses. Matt sees El Gallo and, in a desperate attempt to regain his honor and Luisa's love, challenges him to a duel. El Gallo easily disarms Matt and leaves him embarrassed. Matt and Luisa then argue fiercely; she calls him a poseur, while he calls her childish. Matt is eager to leave the provincial town. He and El Gallo discuss his vision ("I Can See It"). Henry and Mortimer then appear and lead Matt off into the real world. A month passes, and the fathers have rebuilt the wall. They speak sadly of their children; Luisa is like a statue and does nothing but sit around; Matt still hasn't returned. They then sing about the uncertainties of raising children, as compared with the reliability of vegetable gardening ("Plant a Radish"). Luisa sees El Gallo watching her and is intrigued by the handsome, experienced bandit. Impulsively, she asks him to take her away to see the world. In a long fantasy sequence, they preview a series of romantic adventures through a mask of unreality, while in the background Matt is being abused and beaten by Henry and Mortimer portraying a series of unpleasant employers. Even Luisa's fantasies become increasingly exhausting and darkly underscored ("Round and Round"). El Gallo tells Luisa to pack her things for the journey, but before she goes inside to do so, he asks her to give him her treasured necklace, a relic of her dead mother, as a pledge that she will return. As she goes inside, El Gallo promises her a world of beauty and grandeur; at the same time, Matt approaches to give a contrasting version of the cruel experiences that one can suffer ("I Can See It" (reprise)). As Luisa disappears, El Gallo turns to leave; Matt makes a pitiful attempt to stop him from hurting Luisa, but El Gallo knocks him away and disappears. Luisa returns to find that El Gallo has left her, and sits in tears. El Gallo, as the narrator, tells poetically that he had to hurt Matt and Luisa, and how he hurt himself in the process. Matt comforts Luisa, and he tells her a little about his experiences, and the two realize that everything they wanted was each other ("They Were You"; "Metaphor" (reprise)), but that they now understand that more deeply. The Fathers then return joyfully and are about to tear down the wall, when El Gallo reminds them that the wall must always remain ("Try to Remember" (reprise)). El Gallo (the Narrator/Bandit) Matt (the Boy) Luisa (the Girl) Hucklebee (the Boy's father) Bellomy (the Girl's father) Henry (the Old Actor) Mortimer (the man who dies – an actor, pretending to be an American Indian) The Mute (who at times acts the part of the Wall) Act I Overture "Try to Remember" – El Gallo, Luisa, Matt, Hucklebee, Bellomy "Much More" – Luisa "Metaphor" – Matt, Luisa "Never Say No" – Hucklebee, Bellomy "It Depends On What You Pay" – El Gallo, Hucklebee, Bellomy "Soon It's Gonna Rain" – Matt, Luisa "Rape Ballet" (or, with an option offered later, "Abduction Ballet") – Company "Happy Ending" – Company Act II "This Plum Is Too Ripe" – Matt, Luisa, Hucklebee, Bellomy "I Can See It" – Matt, El Gallo "Plant a Radish" – Hucklebee, Bellomy "Round and Round" – El Gallo, Luisa, Company "They Were You" – Matt, Luisa "Try to Remember" (reprise) – El Gallo After the initial success of the musical, The Fantasticks' came under criticism for the repeated use of the word "rape" in the scene preceding the song "It depends on what you Pay", and in the lyrics of the song. In the original production, when El Gallo offers to stage the phony kidnapping of Luisa, he refers to the proposed event as a "rape", although he makes it clear that he uses the word only in its traditional literary sense of "abduction", explaining that many classical works, including Alexander Pope's The Rape of the Lock, use the word in this sense. (See raptio and bride kidnapping.) In his song "It Depends on What You Pay" he describes different kidnapping scenarios, some comic or outlandish, that he classifies as the "Venetian rape", the "Gothic rape", the "Drunken rape", etc. However, as the public issues of rape and sexual assault became more of a delicate subject during the play's long run, some audience members became offended by the use of the word. To deal with changing audience perceptions, the book is usually edited to replace the word "rape" with alternatives such as "abduction" and the similar-sounding "raid". In 1990, Jones and Schmidt wrote an optional replacement piece called "Abductions", which uses the music of the "Rape Ballet", although this song did not replace "It Depends on What You Pay" at the Sullivan Street Playhouse, where, with the edits made in the book, audiences accepted the song. An edited version of "It Depends on What You Pay" is used in the long-running Jerry Orbach Theater version of the show. MTI (Music Theater International), which licenses the show, offers "Abductions" as an alternate choice. Farber, Donald C. and Viagas, Robert. The Amazing Story of 'The Fantasticks': America's Longest-Running Play, Hal Leonard Corporation, 2005, ISBN 0-87910-313-2 Jones, Tom with Schmidt, Harvey. The Fantasticks. New York: Applause Theatre Book Publishers, 1990. Schmidt, Harvey. Fantasticks, Hal Leonard Corporation, 1992, ISBN 1-55783-141-6 Weaver, Jace. Other Words: American Indian Literature, Law, and Culture. Norman, Okla.: University of Oklahoma Press, 2001. Wikiquote has quotations related to: The Fantasticks Official website of the original production of The Fantasticks The Fantasticks at the Guide to Musical Theatre "The Fantastick Career of Jones & Schmidt" by Robert Viagas, SHOWmusic, Fall 1996, pages 12–18, 69-70 The Fantasticks at the Music Theatre International website Official website of the 2006 off-Broadway revival of The Fantasticks Official Fantasticks Live Blog Website for the Dutch (Netherlands) 2008 version of the Fantasticks Official website of the London production of The Fantasticks 2002 New York Times article The Fantasticks, the timeless NYC musical by Tom Jones & Harvey Schmidt. Experience the music, laughter, moonlight and magic of The Fantasticks. Buy tickets now!The Fantasticks is a 1995 musical film directed by Michael Ritchie. The screenplay by Tom Jones and Harvey Schmidt is based on their record-breaking off-Broadway. Jean de mode femme enfant en multitude de coloris; slim, taille basse ou regular, stretch - Ibiza club mythique musique accessoires - pulls strass cashmere t shirt. ![]() Cimarron Firearms Company is clearly recognized as the leader in quality and authenticity in Old West reproduction firearms. Cimarron Home ![]() ![]() Click here to get your prescriptions online at clark pharmacy. american implement, western kansas' premier john deere dealership. now with 14 stores. ![]() North Carolina New Home Builders, Cimarron Homes: Building to a Higher Standard in Durham, Raleigh, Chapel Hill, Greensboro and more. Better by design. It’s the Cimarron way. Reputation, innovation, and constant evolution are the benchmarks that make Cimarron Trailers legendary. All All NEW ITEMS Eliminator Series Percussion Revolvers Conversion Revolvers Open Top Revolvers Cartridge Revolvers Military Replicas Hollywood Series Single Shot Rifles Repeating Rifles Shotguns Custom Shop Cimarron Bargains Accessories Gun Leather Parts Catalog ABC News reports on United States politics, crime, education, legal stories, celebrities, weather, the economy and more ![]()
Candy Crush Saga Cheats; Candy Crush Saga Facebook Android Ios Hack Cheats Tool; Candy Crush Saga Cheats Hack Download; Free Download Candy Crush Saga Hack 2013.U.S. News | National News Latest UK news, breaking news and current news, plus celebrity news and political news from Telegraph.co.uk, all the latest breaking stories. ![]() ![]()
![]() ![]() ![]() ![]() THE WAR TAPES (2006 Iraq War Documentary) The War Tapes is the first documentary film of the 2003 invasion of Iraq to be produced by the soldiers themselves. This is the official trailer for the movie The War Tapes. Please visit thewartapes.com for more information. ![]() Nixon Tapes Reveal Twisted Roots Of Marijuana Prohibition White House Conversations Reveal Prejudices, Culture War Behind Nixon's Drug War The Former Governor. ![]() ![]() Great movie. I revised and made it watchable in less than 10 minutes.but still see the original.![]() Completing the angel level 4 burner mission with a t2 fitted vengeance without fleetboost or implants Get a free 21 day EVE Online trial account: https://secure.eveonline.com/trial/?i... Fit used in the vid: [Vengeance, angel burner] Small Armor Repairer II Ballistic Control System II Energized Explosive Membrane II EM Plating II Fleeting Propulsion Inhibitor I Phased Weapon Navigation Array Generation Extron Fleeting Propulsion Inhibitor I Rocket Launcher II ... Игры для iPhone, iPad, Новости iOS, Обзоры, Анонсы игр, iPhone; приложения для ios, обзор приложений. ![]() ![]() Acrata (Andrea Rojas) is a fictional character from DC Comics who was created as part of the Planet DC annuals event. Her first appearance is in Superman Annual (vol. Country of origin: Netherlands Location: Waalwijk, North Brabant Status: Active Formed in: 1983 Genre: Heavy Metal Lyrical themes: Love, Positivity, Metal. Completing the angel level 4 burner mission with a t2 fitted vengeance without fleetboost or implants Get a free 21 day EVE Online trial account: https. Full Definition of POLTERGEIST : a noisy usually mischievous ghost held to be responsible for unexplained noises (as rappings) See poltergeist defined for English. Съемки фильма были начаты 11 мая, а закончились 4 августа 1981 года, а уже спустя две недели Стивен Спилберг приступил к съемкам «Инопланетянина» (E. T. The Extra-Terrestrial, 1982). Стивен Спилберг, работавший практически одновременно над двумя картинами: «Инопланетянин» (E. T. The Extra-Terrestrial, 1982) и «Полтергейст» (Poltergeist, 1982) как-то сказал: «Если «Инопланетянин» был шепотом, то «Полтергейст» – криком» ("If E. T. was a whisper, Poltergeist was a scream»). Стивен Спилберг и Тоуб Хупер специально брали на роли членов семьи Фрилинг малоизвестных актеров для придания большего реализма этой истории. Реальный дом, в котором снималась картина, находится в Сими-Вэлли (штат Калифорния). Если сравнить года рождения актеров, то получается что Крэйг Т. Нельсон (Craig T. Nelson) и ДжоБет Уильямс (JoBeth Williams) лишь на 14 и 11 лет старше Доминик Данн (Dominique Dunne), которая в фильме играла их старшую дочь. Человеческие скелеты, появляющиеся в бассейне Фрилингов, были настоящими, но актриса ДжоБет Уильямс (JoBeth Williams) узнала об этом только после того, как сцена была снята. На роль Кэрол Энн пробовалась Дрю Бэрримор (Drew Barrymore), но Стивен Спилберг взял ее в фильм «Инопланетянин» (E. T. The Extra-Terrestrial, 1982), так как для «Полтергейста» он искал более ангельское детское личико. Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны. Руки, которые вылезают из зеркала в ванной комнате и вонзаются в лицо стоящего напротив человека, принадлежат Стивену Спилбергу. Первым снятым эпизодом стала сцена, когда Диана открывает дверь спальни с внушающим страх криком, а последним — когда доктор Марти Кэйси видит в ванной галлюцинации. Всасывающийся в черную дыру и затем разрушающийся дом Фрилингов являлся макетом длиной в 4 фута, на постройку которого, тем не менее, было затрачено 2 недели и 25 тысяч долларов. еще 7 фактов Тоуб Хупер, наверно, так бы и продолжал снимать кровавые истории про убийц и вампиров, из которых лишь «Техасская резня мотопилой» (1974) имела некоторый успех в прокате, если бы 38-летнего на тот момент режиссёра не пригласил Стивен Спилберг для постановки по собственному сюжету ленты «Полтергейст». И она пользовалась большой популярностью у зрителей, превзойдя только в США почти в семь раз свой небольшой бюджет в размере $10,7 млн., главное же — до сих пор входит в США в двадцатку самых кассовых мистических и фантастических фильмов ужасов. (... читать всё) В доме успешного риэлтора Стива Фрилинга завёлся полтергейст. Его младшая дочь Кэрол начала разговаривать с кем-то по ночам, глядя в чёрно-белую рябь телевизора, а стулья на кухне стали ездить сами по себе. Вскоре призрак вконец распоясался — «злое» дерево схватило сына Стива, и пока всё семейство боролось за его освобождение, Кэрол провалилась в потусторонний мир. Вызволить её оттуда поможет лишь команда специалистов. Формально режиссёром фильма «Полтергейст» значится Тоуб Хупер, который к этому моменту уже успел отметиться ставшей культовой картиной «Техасская резня бензопилой» и одной из первых экранизаций Стивена Кинга под названием «Салемские вампиры». Однако главную скрипку на съёмках «Полтергейста», без сомнения, сыграл значившийся продюсером Стивен Спилберг, который в этот момент был занят на съёмках своего «Инопланетянина» и не смог бы совмещать два режиссёрских поста. Под чутким руководством «сказочника» Спилберга у «жутика» Хупера получился чуть ли не идеальный образец «детского фильма ужасов». Учитывая прокатный рейтинг «PG», который подразумевает лишь присутствие родителей на сеансе, но никак не ограничивает возрастную аудиторию фильма, это определение вряд ли может быть далеко от истины. Взрослому человеку в этом фильме, конечно, бояться нечего. Начинается он и вовсе, как типичная, по-спилберовски семейная комедия. В этой части картины несколько режут глаза странные штампы-«американизмы», типа курящей в постели марихуану мамочки, спящего в бейсболке паренька и обязательно присутствия в детской комнате жуткого клоуна в полный рост. Когда духи проклятого дома разгулялись не на шутку и похитили у родителей их дочку, началась «ужасная», но при этом всё равно очень детская, часть фильма. Здесь присутствуют и привидения, и скелеты в бассейне, и гробы, и прочая нечисть, но сделано это очень аккуратно и без лишних натуралистических подробностей. Кстати, в момент появления команды специалистов во главе с забавной, маленькой тётенькой-медиумом, любитель современных фильмов ужасов просто обязан вздрогнуть и понять, откуда растут ноги у «Астрала». Не могу сказать, что фильм мне не понравился. Скорее я просто пожалел, что посмотрел его, успев вырасти их предназначенного для этого возраста. Это прекрасный образец детского фильма, который не обязан быть приторно-слащавой сказкой про бабочек и пушинки. Впрочем не обошлось здесь и без огрехов в сценарии и постановке. 7 из 10 Достойное кино. Хотя этого, наверное, ожидает каждый киноман, услышав магическое имя Спилберга. Конечно, на сегодняшний день многим история о полтергейсте покажется наивной. Особенно любителям крови, заливающей экран на протяжении всего фильма. Здесь ничего такого нет, но фильм все-таки страшный. Причем необъяснимо страшный, вроде бы понимаешь, что наивно, но холодок нет-нет да пробежит. Актеры справились отлично. Особенно порадовала игра детей — очень правдоподобно. Глядя на брата главной героини в сценах с клоуном, вспоминаешь себя в детстве. Тоже ведь было страшно. Но маленькая Кэрол-Энн вне конкуренции. Какое выражение глаз у этой малютки! Ее ручки, приложенные к экрану старого телевизора, надолго остаются в памяти. Жаль, что судьба юной Хезер О`Рурк сложилась столь трагично. Интересна сама идея фильма. Особенно моральная сторона сюжета. Очень продуманно подана идея о том, что к памяти умерших нужно относиться с уважением. Не все фильмы данной направленности могут похвастаться хоть какой-то поучительностью. В целом фильм помогает вернуться в эпоху 80-90х, когда многие верили во все сверхъестественное. Советую посмотреть не только этот фильм, но и его сиквелы. 8 из 10 Как многие из нас (а может и не многие) я не самый ярый любитель фильмов жанра «ужасы», но Полтергейст стал в своё время для меня приятным исключением. Я спокойно осилила все 114 минут, и возможно причиной тому послужила давность фильма. Что уж скрывать, ужасы нашего времени напичканы современной графикой, пугающими моментами и душераздирающей музыкой, а Полтергейст всё же снят в далеких 80-х. Вот за это и спасибо! Я отнюдь не считаю графическую сторону фильма слабой. Она очень даже хороша для того времени, а главное: упор спецэффектов сделан в нужные моменты. Знаете эти фильмы, где от графики рябит в глазах? Полтергейст не тот случай. Экшн-сцены не перегружены. Они заставляют прильнуть к экрану и смотреть с широкой открытыми глазами, а не закрыть лицо руками и глядеть сквозь пальцы. Что можно сказать об актёрской составляющей? Замечательно подобранный актерский состав. Каждый из актеров смотрится гармонично в своей роли. Каждый справился на отлично. Особенно порадовали детки. Напомню, что Хезер О`Рурк было всего 5 лет на момент съемок первой части. Я так же могу бесконечно говорить о своей любви к Доминик Данн и Хезер О`Рурк, и это будет не интересно читать, но я скажу пару слов. Спасибо им за их роли в этом фильме. Спасибо Хезер за всю трилогию Полтергейста. Обеих актрис нет в живых к огромному несчастью, но они навсегда вошли в историю, оставив после себя те образы, которые мы видим в фильме. После просмотра Полтергейста я много времени уделила историям об этом фильме (байкам о проклятии трилогии и всех сверхъестественных событиях на съемочной площадке), и знаете, не смотря на то, что фильм не напугал меня, как напугали бы современные ужастики, он оставил в моей душе что-то устрашающее. Наверное, в этом и заключается весь смысл ужасов. 8 из 10 Совместная работа Тоуба Хупера и Стивена Спилберга сейчас заслужила статус культовой картины. Сценарий Спилберга на то время был чем-то новым, плюс ко всему Тоуб Хупер хоть и не был прекрасным режиссером, но под чутким руководством Спилберга смог снять настоящий шедевр в жанре мистики, фильм который и по сей день может напугать. О картине многие высказываются довольно хорошо, даже сейчас читая рецензии не увидел ни одной отрицательной. Это я думаю говорит о качестве картины, плюс ко всему картина имеет довольно высокий рейтинг на сайте IMDB. В картине рассказывается о потусторонних силах, которые проникли в дом к молодой семье. Сперва всё кажется довольно безобидно, перемещение стульев и других вещей, некоторым домочадцам это даже нравится. Но потом когда совершаются действительно страшные вещи, а их маленькую дочурку утаскивают в какую-то спектральную пустоту, они понимают, что где-то рядом затаилось что-то, что нельзя объяснить никакими словами.. На тот момент спецэффекты в картине были просто отличными, ещё бы на дворе стоял тогда 1982 год, сейчас конечно такими эффектами никого не удивишь. Но нужно отдать должное, картина стала победителем в категории Лучшие визуальные эффекты, по версии Британской академии, а так же была номинирована на эту же награду на премии «Оскар». Как по мне, то лучше всего смотрятся старые эффекты, они выглядели более живыми что ли, сейчас такого не сделать. Вот и в «Полтергейсте» они и по сей день смотрятся просто отлично. Известных актёров в картине не заметил. Разве что Крэйга Т. Нельсона, видел в картине «Боевик Джексон». Играет вполне неплохо, не переигрывая, но и чем-то сильно не удивляя. ДжоБет Уильямс играющая молодую жену не довелось видеть ни в одной картине, наверно после «Полтергейста» её карьера пошла значительно на спад, но стоит отдать должное играет она хорошо. Композитором выступил многим известный, и тем не менее талантливый Джерри Голдсмит. Имея за плечами немало отличных работ, Голдсмит создал такой саундтрек, который не похож ни на что, и по сей день звучит оригинально. «Полтергейст» — довольно оригинальная работа. В первую очередь завораживающая своей съёмкой, и преподнесением материала. Страшной картину сейчас назвать нельзя, но некоторые моменты выглядят довольно жутко. Плюс ко всему в картине прекрасные диалоги, из-за которых пытаются нагнетать атмосферу. Во многом главную роль играет Стивен Спилберг, настоящий мастер своего дела, который из-за съёмок «Инопланетянина» не смог сам поставить картину, но даже ограничившись в качестве продюсера и сценариста, картина даже в этом заметно выигрывает. 10 из 10 Тема призраков и паранормальных явлений будоражит человеческое воображение уже на протяжении многих столетий. И конечно эта тема не могла обойти стороной кинематограф. Одной из первых и на мой взгляд лучших лент данной направленности является фильм «Полтергейст», вышедший в 1982 году. Обычная американская семья, живущая в новом квартале, где каждый дом похож на соседний. Однако вскоре жильцы сталкиваются с аномальными необъяснимыми явлениями. В доме начинают твориться очень странные вещи: летает посуда, передвигается мебель, в воздухе появляются призрачные силуэты, а из потустороннего мира хочет вырваться, что то ужасное. Оказавшись в таком круговороте паранормальных событий, героям предстоит не только выжить, но и разгадать ужасную тайну своего нового района. Стивен Спилберг и другие сценаристы постарались на славу фильм очень интересно смотреть от начала и до финальных титров. В картине практически нет скучных моментов. В фильме создана неплохая атмосфера страха. Достичь её удается, прежде всего, за счёт хорошей игры актёров, музыки и отличной режиссерской работе. Не малый вклад вносят и спецэффекты, хотя по сегодняшним меркам они и сильно устарели, но в целом смотрятся неплохо. В 1982 году свет увидел фильм ставший классикой мирового кинематографа и внёсшего большой вклад в развитие жанра ужасов, связанного с приведениями и паранормальными явлениями. Эта картина рекомендуема к просмотру всем любителям фильмов ужасов, классики и просто хорошего кино. 9 из 10 Работ Стивена Спилберга в жанре ужасов очень мало. Я, например, вообще насчитал всего две подобные работы. Первая, работа 1975 года «Челюсти», где Спилберг выполнял функцию режиссера, и которая может по праву называться классикой мирового кинематографа. Вторая, работа 1982 года «Полтергейст», где Спилберг был одновременно и продюсером и сценаристом. Именно на вторую работу в жанре ужасов я и пишу данную рецензию. Спилберг является учеником самого создателя саспенса Альфреда Хичкока. И смотря этот фильм, я в этом убедился. Действительно, Спилберг заимствовал несколько приемов великого учителя. Например, в одном из кадров показывают комнату, и говорится о страшном дереве, а когда светится молния, от ее света на стене появляется тень этого же дерева. Подобную работу со светом и тенями проделывал Хичкок. Признаюсь, фильм страшный. В некоторых фильмах ужасов только и делают, что показывают кишки на полу, вырванные глаза, отрубленные конечности. И такие фильмы смотреть совсем не страшно, такие фильмы смотреть просто противно. Но этот фильм не из такой категории. Крови и неприятных сцен здесь мало, почти вообще нет. Но тогда почему же фильм страшный? Обычно в таких случаях все дело в атмосфере. Но не здесь. Здесь атмосфера фантастики, а не ужасов. А фильм страшен резкими моментами, сопровождающие мистической музыкой, а также репликами и диалогами персонажей. Все это так мистически загадочно, что даже мурашки по спине. Как я уже написал, фильм страшен диалогами. А этого, конечно же не было бы, если бы игра актеров была плохой. Как мне кажется, все справились со своей задачей. Особенно маленькая девочка, которая исполняла одну из главных ролей. Так же у всех было выражение в глазах. Когда были страшные и захватывающие события, я специально смотрел актерам в глаза. И видел там выражение, искренность и страх. Спец эффекты устарели до наших дней, чего уж тут скрывать. Но тем не мение смотрится ностальгически интересно. Хорошее кино 9 из 10 Премьеры США — 22 мая 22.05.2015 Несмотря на неоднозначные отклики и определенный риск (за спиной у проекта нет большой истории, кроме косвенных отсылок к одноименному аттракциону), «Земля будущего» Брэда Бёрда все же должна заработать за уик-энд приличные суммы. Где-то неподалеку от этой картины и лидеров прошлой недели расположился ремейк классического хоррора «Полтергейст». (...) ![]() ПОЛТЕРГЕЙСТ Некий вредный, иногда злобный, дух или какая-то энергия, которая. Examples from the Web for poltergeist Expand Contemporary Examples H.R. Giger, best known for his work on movies like Alien and poltergeist 2, died at the age of 74. ![]() Official Poltergeist trailers, media and news on 20th Century Fox. Now available on Blu-ray and Digital HD. ![]() Полтергейст (poltergeist). Всё о фильме: фотографии, обои, комментарии пользователей, сеансы. Полтергейст ![]() A Hall of Fame football coach returned to his roots on Oct. 16, 2007, to become the 13th athletic director at the University of Nebraska. Tom Osborne accepted the. Armsng, Rob #49 (So.) LB Baulisch, Tom (So.) DE Behning, Mark #73 (Jr.) OT Biggers, Kevin #13 (Jr.) MON Blankenship, Brian #70 (So.) OG Borer, Pat #41 (So.) FB. I hate the Nebraska Cornhuskers. All right, not really. In fact, based on everything I know about the Cornhuskers and their fans, I don’t have any reason. Nebraska Cornhuskers football The Nebraska Cornhuskers football team represents the University of Nebraska–Lincoln. The program has established itself as a traditional powerhouse over the course. ![]() The key to stopping Northwestern is stopping running back Justin Jackson, as the Wildcats struggle to throw the ball almost as much as Nebraska struggles to defend. ![]() The Nebraska Cornhuskers football team represents the University of Nebraska–Lincoln. The program has established itself as a traditional powerhouse over the course of its 125-year history. Among the 128 Division I-A teams, Nebraska is one of just ten football programs to win 800 or more games. Nebraska has more victories against Power Five opponents than any other program, as well as the fourth most victories all-time. ![]() ![]() حصريا : فيلم رعاة البقر المثير Angel and the Badman 2009 بجوده DVDRip (مترجم) على اكثر من سيرفر الافلام. Overview of Angel and the Badman, 1947, directed by James Edward Grant, with John Wayne, Gail Russell, Harry Carey, at Turner Classic Movies. The Tomatometer rating – based on the published opinions of hundreds of film and television critics – is a trusted measurement of movie and TV. Western Movies Full Length John Wayne - Free Adventure Movies - Rooster Cogburn (1975) Full Movie - Duration: 2:14:19. by Josiah Snow 104,854 views. ![]() ![]() Http:// hundreds of free westerns sponsored by http:// brings you another FULL WESTERN MOVIE. John Waynes Angel. http://www.westernsontheweb.com hundreds of free westerns sponsored by http://www.toyguntown.com brings you another FULL WESTERN MOVIE . John Waynes Angel and the Bad Man . With commentary by Bob Terry . John Wayne made this movie in 1947 . This movie has fallen into public domain . John Wayne had been in the business since the 1920s and this was the first film he produced . By this time he really knew how to make a movie . He cast Gail Russell as the leading female in this film and Bruce Cabot and Harry Carey in major roles . The Harris Poll released in January of 2011 puts John Wayne 3rd in America's favorite film stars he is the only deceased star on the list and the only one who has appeared on the poll every year since it first started in 1994 . I really think this is in with the best 100 westerns ever made . This is one of my favorite westerns and everytime i watch this movie it even seems better than i remembered .','url':'http://www.youtube.com/watch?v=CyiirU6npQ0','og_descr':'http://www.westernsontheweb.com hundreds of free westerns sponsored by http://www.toyguntown.com brings you another FULL WESTERN MOVIE . John Waynes Angel an... ![]() Neil Young & Crazy Horse -Wayfarin' Stranger (Americana) (No Copyright Intended) ![]() Neil Young & Crazy Horse -Wayfarin' Stranger (Americana) (No Copyright Intended). ![]() ![]() Directed by Tony Gatlif. With Romain Duris, Rona Hartner, Izidor Serban, Ovidiu Balan. Stéphane, a young French man from Paris, travels to Romania. He is looking for. ![]() Tuesday July 14, 2015 Professional bridesmaid says it's not so crazy to hire a stranger. Madness - Our house: Mariah Carey - We belong together: Michael Jackson - Beat It: Mariah Carey - When you believe: Michael Jackson – Black or white.Pink Floyd - Shine On You Crazy Diamond, Part One перевод с английского, текст песни Shine On You Crazy Diamond, Part One. Слова и. |
Details
АвторНапишите что-нибудь о себе. Не надо ничего особенного, просто общие данные. Архивы
Март 2019
Категории |